Chords for So What : Cours de piano-jazz par Antoine Hervé
Tempo:
128.45 bpm
Chords used:
D
Dm
Em
F
B
Tuning:Standard Tuning (EADGBE)Capo:+0fret
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Bonjour, aujourd'hui, on s'intéresse au jazz modal.
On va s'intéresser à un thème de Miles Davis qui s'appelle So What,
enregistré en 1958 avec la participation active de Bill Evans au piano.
L'intérêt de ce morceau, c'est qu'il permet de mettre en lumière
un système extrêmement simple a priori,
mais qui va vous demander de l'imagination pour pouvoir faire de la bonne [D] musique.
En fait, le système est simple.
Vous prenez Ré et vous montez toutes les touches blanches.
[B] [D]
Vous prenez un mode mineur, qu'on appelle le mode doréen.
On va jouer que sur ces notes-là.
Pour nous, c'est parfait.
Pour les pianistes, il ne s'agit pour l'instant que des touches blanches.
Tout d'abord, il y a une phrase à la main gauche,
ce qui permet de faire un petit peu travailler sa main gauche
et d'en faire un contrebassiste.
La phrase fait ça.
[C] [D] Il y a une réponse.
L'assemblée répond en choeur.
[Dm] [D] On peut mettre des paroles, on peut dire So [Dm] What.
Ces deux accords-là, qui ont été presque [B] inventés par Bill Evans à l'époque,
[Ab] pour Miles Davis, sont assez intéressants parce que, comme [E] vous le voyez,
ce sont des cartes, des accords de cartes avec une tierce au-dessus.
Ça part sur le Mi, [A] puis on monte d'une carte, on a là,
on monte [D] une carte, on a Ré, encore [G] une carte, on a Sol,
et la dernière, c'est une tierce majeure.
[Em] Ces accords-là, je les transpose, on dit diatoniquement,
c'est-à-dire je [Dm] ne change pas, sur les touches blanches uniquement.
L'intérêt de ce morceau, c'est qu'il se passe entièrement
sur les touches blanches du piano, dans un mode qui s'appelle Ré mineur, Dorian.
Si je [Em] prends cet accord de Mi, La, Ré, Sol, Si,
et que je le transpose un cran plus bas, exactement [E] de la même manière,
j [Dm]'obtiens Ré, Sol, Do, Fa, La.
Et voilà la réponse de mon chœur.
[B] [Am] [D] Réponse.
[Dm]
[C] [D] [A] [Bm]
[Dm] [C] [D]
[Dm] [E] [D] [A]
[D] [Dm] [G] Alors ça, ça constitue ce qu'on appelle un A, une section A.
On le répète une deuxième fois et la troisième fois, c'est-à-dire la section B,
on passe un demi-ton au-dessus, ce qui va vous faire travailler la [Eb] transposition.
On est en Mi bémol mineur, mais on fait la même chose.
[Eb]
[Bb] [Ebm] [Eb]
[Bb] [Ebm] [Em] Et on refait une dernière fois le A.
Une petite ruse pour faire sonner les accords comme ça au piano,
cet accord-là, on va lui mettre sur le deuxième doigt qui est libre là,
je vais jouer un Fa dièse en ghost note, en note [Bm] fantôme
pour donner [G]
un petit peu d'animation à l'accord
et le faire ressembler à un phrasé, comme la voix humaine.
[Em] [Dm]
[D] [F] Donc j'attaque en fait, Mi, [D] La, Ré, [Bm] Fa, Dièse, Si, et je [Em] résout tout de suite mon Sol après.
[Dm] [Fm] Pareil en Mi bémol mineur.
[Ebm] Cet accord, Bilévent, certes, a [Em] inventé cette [F] position
et tous les pianistes de [Em] jazz l'ont utilisée absolument partout après.
Et on lui a demandé, mais vous avez inventé cet accord,
est-ce que vous en êtes servi beaucoup après ?
Il dit non, parce que je ne veux pas de système,
je ne veux pas que ça soit systématique et ce n'est pas assez lyrique, ça ne chante pas assez.
Mais si, vous pouvez quand même un petit peu créer des mélodies
avec cette position-là, que sur les touches blanches, si vous [F] le montez,
toujours pareil, [Em]
en mettant une quinte à la [D] basse,
[Dm]
[Em] vous remarquez que [D] là, la voix du haut, celle qui fait
c [B]'est la mélodie et je l'harmonise avec cet accord en parallèle,
d'une manière diatonique, c'est-à-dire sans aucune altération.
[E] Et là, je peux inventer des mélodies [Dm] avec cette position-là.
[F]
[Am]
[Dm]
D'ailleurs, l'inspiration de ce type d [D] 'accord modal
vient un petit peu du Sacre du printemps de Stravinsky, la Ronde printanière, vous savez.
[B] [F] Sauf
[G] [Dm] [D] [Em]
[F] [G] [Dm] que là, dans [F] Stravinsky, ma position, [E] c'est une quarte,
[F] un, une seconde et une [Dm] tierce, que je fais évoluer de la [Am] même manière.
Je peux m'en servir à la main gauche,
[Dm] [F] comme [D] ça, et jouer une autre [Em] mélodie à la main droite.
[F]
[D] Je peux aussi avoir [Em] des quartes, [F] [B] des quartes [D] simples à la main gauche.
Ré, [C] sol, do, [Dm] mi, la, ré, [Em] fa, si, [F] mi, sol, [D] do, fa, [Em] la, ré, [Am] sol, si, mi, la.
Et là, j'ai [D] ma quinte grave, [Dm] mes quartes.
Celle que je vais préférer, c'est celle-là pour commencer.
[Am] [Dm] [Cm] [E] [B]
[Am] [Dm] Là, j'ai triché, j'ai rajouté une quinte [D] à quatre sons, [F]
[C] [F] etc.
[D] À vous d'improviser de manière modale en ré mineur
sur [E] So What de Miles Davis avec les accords de Billy Vance.
C'est très simple, à vous de jouer.
Vous pouvez improviser comme bon vous semble,
mais n'utilisez pour l'instant
On va s'intéresser à un thème de Miles Davis qui s'appelle So What,
enregistré en 1958 avec la participation active de Bill Evans au piano.
L'intérêt de ce morceau, c'est qu'il permet de mettre en lumière
un système extrêmement simple a priori,
mais qui va vous demander de l'imagination pour pouvoir faire de la bonne [D] musique.
En fait, le système est simple.
Vous prenez Ré et vous montez toutes les touches blanches.
[B] [D]
Vous prenez un mode mineur, qu'on appelle le mode doréen.
On va jouer que sur ces notes-là.
Pour nous, c'est parfait.
Pour les pianistes, il ne s'agit pour l'instant que des touches blanches.
Tout d'abord, il y a une phrase à la main gauche,
ce qui permet de faire un petit peu travailler sa main gauche
et d'en faire un contrebassiste.
La phrase fait ça.
[C] [D] Il y a une réponse.
L'assemblée répond en choeur.
[Dm] [D] On peut mettre des paroles, on peut dire So [Dm] What.
Ces deux accords-là, qui ont été presque [B] inventés par Bill Evans à l'époque,
[Ab] pour Miles Davis, sont assez intéressants parce que, comme [E] vous le voyez,
ce sont des cartes, des accords de cartes avec une tierce au-dessus.
Ça part sur le Mi, [A] puis on monte d'une carte, on a là,
on monte [D] une carte, on a Ré, encore [G] une carte, on a Sol,
et la dernière, c'est une tierce majeure.
[Em] Ces accords-là, je les transpose, on dit diatoniquement,
c'est-à-dire je [Dm] ne change pas, sur les touches blanches uniquement.
L'intérêt de ce morceau, c'est qu'il se passe entièrement
sur les touches blanches du piano, dans un mode qui s'appelle Ré mineur, Dorian.
Si je [Em] prends cet accord de Mi, La, Ré, Sol, Si,
et que je le transpose un cran plus bas, exactement [E] de la même manière,
j [Dm]'obtiens Ré, Sol, Do, Fa, La.
Et voilà la réponse de mon chœur.
[B] [Am] [D] Réponse.
[Dm]
[C] [D] [A] [Bm]
[Dm] [C] [D]
[Dm] [E] [D] [A]
[D] [Dm] [G] Alors ça, ça constitue ce qu'on appelle un A, une section A.
On le répète une deuxième fois et la troisième fois, c'est-à-dire la section B,
on passe un demi-ton au-dessus, ce qui va vous faire travailler la [Eb] transposition.
On est en Mi bémol mineur, mais on fait la même chose.
[Eb]
[Bb] [Ebm] [Eb]
[Bb] [Ebm] [Em] Et on refait une dernière fois le A.
Une petite ruse pour faire sonner les accords comme ça au piano,
cet accord-là, on va lui mettre sur le deuxième doigt qui est libre là,
je vais jouer un Fa dièse en ghost note, en note [Bm] fantôme
pour donner [G]
un petit peu d'animation à l'accord
et le faire ressembler à un phrasé, comme la voix humaine.
[Em] [Dm]
[D] [F] Donc j'attaque en fait, Mi, [D] La, Ré, [Bm] Fa, Dièse, Si, et je [Em] résout tout de suite mon Sol après.
[Dm] [Fm] Pareil en Mi bémol mineur.
[Ebm] Cet accord, Bilévent, certes, a [Em] inventé cette [F] position
et tous les pianistes de [Em] jazz l'ont utilisée absolument partout après.
Et on lui a demandé, mais vous avez inventé cet accord,
est-ce que vous en êtes servi beaucoup après ?
Il dit non, parce que je ne veux pas de système,
je ne veux pas que ça soit systématique et ce n'est pas assez lyrique, ça ne chante pas assez.
Mais si, vous pouvez quand même un petit peu créer des mélodies
avec cette position-là, que sur les touches blanches, si vous [F] le montez,
toujours pareil, [Em]
en mettant une quinte à la [D] basse,
[Dm]
[Em] vous remarquez que [D] là, la voix du haut, celle qui fait
c [B]'est la mélodie et je l'harmonise avec cet accord en parallèle,
d'une manière diatonique, c'est-à-dire sans aucune altération.
[E] Et là, je peux inventer des mélodies [Dm] avec cette position-là.
[F]
[Am]
[Dm]
D'ailleurs, l'inspiration de ce type d [D] 'accord modal
vient un petit peu du Sacre du printemps de Stravinsky, la Ronde printanière, vous savez.
[B] [F] Sauf
[G] [Dm] [D] [Em]
[F] [G] [Dm] que là, dans [F] Stravinsky, ma position, [E] c'est une quarte,
[F] un, une seconde et une [Dm] tierce, que je fais évoluer de la [Am] même manière.
Je peux m'en servir à la main gauche,
[Dm] [F] comme [D] ça, et jouer une autre [Em] mélodie à la main droite.
[F]
[D] Je peux aussi avoir [Em] des quartes, [F] [B] des quartes [D] simples à la main gauche.
Ré, [C] sol, do, [Dm] mi, la, ré, [Em] fa, si, [F] mi, sol, [D] do, fa, [Em] la, ré, [Am] sol, si, mi, la.
Et là, j'ai [D] ma quinte grave, [Dm] mes quartes.
Celle que je vais préférer, c'est celle-là pour commencer.
[Am] [Dm] [Cm] [E] [B]
[Am] [Dm] Là, j'ai triché, j'ai rajouté une quinte [D] à quatre sons, [F]
[C] [F] etc.
[D] À vous d'improviser de manière modale en ré mineur
sur [E] So What de Miles Davis avec les accords de Billy Vance.
C'est très simple, à vous de jouer.
Vous pouvez improviser comme bon vous semble,
mais n'utilisez pour l'instant
Key:
D
Dm
Em
F
B
D
Dm
Em
_ Bonjour, aujourd'hui, on s'intéresse au jazz modal.
On va s'intéresser à un thème de Miles Davis qui s'appelle So What,
enregistré en 1958 avec la participation active de Bill Evans au piano.
L'intérêt de ce morceau, c'est qu'il permet de mettre en lumière
un système extrêmement simple a priori,
mais qui va vous demander de l'imagination pour pouvoir faire de la bonne [D] musique.
En fait, le système est simple.
Vous prenez _ Ré et vous montez toutes les touches blanches.
_ _ _ [B] _ _ _ [D] _
_ Vous prenez un mode mineur, qu'on appelle le mode doréen.
On va jouer que sur ces notes-là.
Pour nous, c'est parfait.
Pour les pianistes, il ne s'agit pour l'instant que des touches blanches.
Tout d'abord, il y a une phrase à la main gauche,
ce qui permet de faire un petit peu travailler sa main gauche
et d'en faire un contrebassiste.
La phrase fait ça.
_ [C] _ _ [D] _ _ Il y a une réponse.
L'assemblée répond en choeur.
_ _ [Dm] [D] On peut mettre des paroles, on peut dire So [Dm] What. _
Ces deux accords-là, qui ont été presque [B] inventés par Bill Evans à l'époque,
[Ab] pour Miles Davis, sont assez intéressants parce que, comme [E] vous le voyez,
ce sont des cartes, des accords de cartes avec une tierce au-dessus.
Ça part sur le Mi, [A] puis on monte d'une carte, on a là,
on monte [D] une carte, on a Ré, encore [G] une carte, on a Sol,
et la dernière, c'est une tierce majeure.
[Em] Ces accords-là, je les transpose, on dit diatoniquement,
c'est-à-dire je [Dm] ne change pas, sur les touches blanches uniquement.
L'intérêt de ce morceau, c'est qu'il se passe entièrement
sur les touches blanches du piano, dans un mode qui s'appelle Ré mineur, _ Dorian.
Si je [Em] prends cet accord de Mi, La, Ré, Sol, Si,
et que je le transpose un cran plus bas, exactement [E] de la même manière,
j [Dm]'obtiens Ré, Sol, Do, Fa, La.
Et voilà la réponse de mon chœur.
[B] _ [Am] _ _ [D] Réponse.
_ [Dm] _
_ _ [C] _ _ [D] _ [A] _ [Bm] _ _
[Dm] _ _ _ [C] _ _ [D] _ _ _
_ [Dm] _ [E] _ _ _ _ [D] _ [A] _
[D] _ _ [Dm] _ [G] Alors ça, ça constitue ce qu'on appelle un A, une section A.
On le répète une deuxième fois et la troisième fois, c'est-à-dire la section B,
on passe un demi-ton au-dessus, ce qui va vous faire travailler la [Eb] transposition.
On est en Mi bémol mineur, mais on fait la même chose.
_ _ [Eb] _ _
_ [Bb] _ [Ebm] _ _ [Eb] _ _ _ _
[Bb] _ _ _ [Ebm] _ [Em] Et on refait une dernière fois le A.
Une petite ruse pour faire sonner les accords comme ça au piano,
_ cet accord-là, on va lui mettre sur le deuxième doigt qui est libre là,
je vais jouer un Fa dièse en ghost note, en note [Bm] fantôme
pour _ donner [G] _ _
_ un petit peu d'animation à l'accord
et le faire ressembler à un phrasé, comme la voix humaine.
[Em] _ _ [Dm] _
_ [D] _ _ [F] Donc j'attaque en fait, Mi, [D] La, Ré, [Bm] Fa, Dièse, Si, et je [Em] résout tout de suite mon Sol après. _
_ [Dm] _ [Fm] Pareil en Mi bémol _ mineur.
[Ebm] _ Cet accord, Bilévent, certes, a [Em] inventé cette [F] position
et tous les pianistes de [Em] jazz l'ont utilisée absolument partout après.
Et on lui a demandé, mais vous avez inventé cet accord,
est-ce que vous en êtes servi beaucoup après ?
Il dit non, parce que je ne veux pas de système,
je ne veux pas que ça soit systématique et ce n'est pas assez lyrique, ça ne chante pas assez.
Mais si, vous pouvez quand même un petit peu créer des mélodies
avec cette position-là, que sur les touches blanches, si vous [F] le montez,
toujours pareil, _ _ _ _ _ [Em] _
en mettant une quinte à la [D] basse, _
_ [Dm] _ _ _ _ _ _ _
[Em] vous remarquez que [D] là, la voix du haut, celle qui fait
c _ _ [B]'est la mélodie et je l'harmonise avec cet accord en parallèle,
d'une manière diatonique, c'est-à-dire sans aucune altération.
[E] Et là, je peux inventer des mélodies [Dm] avec cette position-là.
_ _ _ [F] _ _
_ _ [Am] _ _ _ _ _ _
[Dm] _ _ _ _ _ _ _ _
D'ailleurs, l'inspiration de ce type d [D] _ 'accord modal
vient un petit peu du Sacre du printemps de Stravinsky, la Ronde printanière, vous savez.
_ [B] _ _ [F] Sauf _
_ [G] _ [Dm] _ _ [D] _ _ [Em] _ _
[F] _ _ _ [G] _ [Dm] _ _ que là, dans [F] Stravinsky, ma position, [E] c'est une quarte,
[F] un, une seconde et une [Dm] tierce, que je fais évoluer de la [Am] même manière.
Je peux m'en servir à la main gauche,
[Dm] _ _ _ [F] comme [D] ça, et jouer une autre [Em] mélodie à la main droite.
[F] _ _ _
_ [D] _ _ Je peux aussi avoir [Em] des quartes, _ _ [F] _ _ [B] des quartes [D] simples à la main gauche.
Ré, [C] sol, do, [Dm] mi, la, ré, [Em] fa, si, [F] mi, sol, [D] do, fa, [Em] la, ré, [Am] sol, si, mi, la.
Et là, j'ai [D] ma quinte grave, _ [Dm] mes quartes.
Celle que je vais préférer, c'est celle-là pour commencer.
[Am] _ [Dm] _ _ [Cm] _ [E] _ [B] _ _
_ [Am] _ [Dm] _ Là, j'ai triché, j'ai rajouté une quinte [D] à quatre sons, [F] _ _ _ _ _ _
_ [C] _ _ _ _ _ [F] etc.
[D] À vous d'improviser de manière modale en ré mineur
sur [E] So What de Miles Davis avec les accords de Billy Vance.
C'est très simple, à vous de jouer.
Vous pouvez improviser comme bon vous semble,
mais n'utilisez pour l'instant
On va s'intéresser à un thème de Miles Davis qui s'appelle So What,
enregistré en 1958 avec la participation active de Bill Evans au piano.
L'intérêt de ce morceau, c'est qu'il permet de mettre en lumière
un système extrêmement simple a priori,
mais qui va vous demander de l'imagination pour pouvoir faire de la bonne [D] musique.
En fait, le système est simple.
Vous prenez _ Ré et vous montez toutes les touches blanches.
_ _ _ [B] _ _ _ [D] _
_ Vous prenez un mode mineur, qu'on appelle le mode doréen.
On va jouer que sur ces notes-là.
Pour nous, c'est parfait.
Pour les pianistes, il ne s'agit pour l'instant que des touches blanches.
Tout d'abord, il y a une phrase à la main gauche,
ce qui permet de faire un petit peu travailler sa main gauche
et d'en faire un contrebassiste.
La phrase fait ça.
_ [C] _ _ [D] _ _ Il y a une réponse.
L'assemblée répond en choeur.
_ _ [Dm] [D] On peut mettre des paroles, on peut dire So [Dm] What. _
Ces deux accords-là, qui ont été presque [B] inventés par Bill Evans à l'époque,
[Ab] pour Miles Davis, sont assez intéressants parce que, comme [E] vous le voyez,
ce sont des cartes, des accords de cartes avec une tierce au-dessus.
Ça part sur le Mi, [A] puis on monte d'une carte, on a là,
on monte [D] une carte, on a Ré, encore [G] une carte, on a Sol,
et la dernière, c'est une tierce majeure.
[Em] Ces accords-là, je les transpose, on dit diatoniquement,
c'est-à-dire je [Dm] ne change pas, sur les touches blanches uniquement.
L'intérêt de ce morceau, c'est qu'il se passe entièrement
sur les touches blanches du piano, dans un mode qui s'appelle Ré mineur, _ Dorian.
Si je [Em] prends cet accord de Mi, La, Ré, Sol, Si,
et que je le transpose un cran plus bas, exactement [E] de la même manière,
j [Dm]'obtiens Ré, Sol, Do, Fa, La.
Et voilà la réponse de mon chœur.
[B] _ [Am] _ _ [D] Réponse.
_ [Dm] _
_ _ [C] _ _ [D] _ [A] _ [Bm] _ _
[Dm] _ _ _ [C] _ _ [D] _ _ _
_ [Dm] _ [E] _ _ _ _ [D] _ [A] _
[D] _ _ [Dm] _ [G] Alors ça, ça constitue ce qu'on appelle un A, une section A.
On le répète une deuxième fois et la troisième fois, c'est-à-dire la section B,
on passe un demi-ton au-dessus, ce qui va vous faire travailler la [Eb] transposition.
On est en Mi bémol mineur, mais on fait la même chose.
_ _ [Eb] _ _
_ [Bb] _ [Ebm] _ _ [Eb] _ _ _ _
[Bb] _ _ _ [Ebm] _ [Em] Et on refait une dernière fois le A.
Une petite ruse pour faire sonner les accords comme ça au piano,
_ cet accord-là, on va lui mettre sur le deuxième doigt qui est libre là,
je vais jouer un Fa dièse en ghost note, en note [Bm] fantôme
pour _ donner [G] _ _
_ un petit peu d'animation à l'accord
et le faire ressembler à un phrasé, comme la voix humaine.
[Em] _ _ [Dm] _
_ [D] _ _ [F] Donc j'attaque en fait, Mi, [D] La, Ré, [Bm] Fa, Dièse, Si, et je [Em] résout tout de suite mon Sol après. _
_ [Dm] _ [Fm] Pareil en Mi bémol _ mineur.
[Ebm] _ Cet accord, Bilévent, certes, a [Em] inventé cette [F] position
et tous les pianistes de [Em] jazz l'ont utilisée absolument partout après.
Et on lui a demandé, mais vous avez inventé cet accord,
est-ce que vous en êtes servi beaucoup après ?
Il dit non, parce que je ne veux pas de système,
je ne veux pas que ça soit systématique et ce n'est pas assez lyrique, ça ne chante pas assez.
Mais si, vous pouvez quand même un petit peu créer des mélodies
avec cette position-là, que sur les touches blanches, si vous [F] le montez,
toujours pareil, _ _ _ _ _ [Em] _
en mettant une quinte à la [D] basse, _
_ [Dm] _ _ _ _ _ _ _
[Em] vous remarquez que [D] là, la voix du haut, celle qui fait
c _ _ [B]'est la mélodie et je l'harmonise avec cet accord en parallèle,
d'une manière diatonique, c'est-à-dire sans aucune altération.
[E] Et là, je peux inventer des mélodies [Dm] avec cette position-là.
_ _ _ [F] _ _
_ _ [Am] _ _ _ _ _ _
[Dm] _ _ _ _ _ _ _ _
D'ailleurs, l'inspiration de ce type d [D] _ 'accord modal
vient un petit peu du Sacre du printemps de Stravinsky, la Ronde printanière, vous savez.
_ [B] _ _ [F] Sauf _
_ [G] _ [Dm] _ _ [D] _ _ [Em] _ _
[F] _ _ _ [G] _ [Dm] _ _ que là, dans [F] Stravinsky, ma position, [E] c'est une quarte,
[F] un, une seconde et une [Dm] tierce, que je fais évoluer de la [Am] même manière.
Je peux m'en servir à la main gauche,
[Dm] _ _ _ [F] comme [D] ça, et jouer une autre [Em] mélodie à la main droite.
[F] _ _ _
_ [D] _ _ Je peux aussi avoir [Em] des quartes, _ _ [F] _ _ [B] des quartes [D] simples à la main gauche.
Ré, [C] sol, do, [Dm] mi, la, ré, [Em] fa, si, [F] mi, sol, [D] do, fa, [Em] la, ré, [Am] sol, si, mi, la.
Et là, j'ai [D] ma quinte grave, _ [Dm] mes quartes.
Celle que je vais préférer, c'est celle-là pour commencer.
[Am] _ [Dm] _ _ [Cm] _ [E] _ [B] _ _
_ [Am] _ [Dm] _ Là, j'ai triché, j'ai rajouté une quinte [D] à quatre sons, [F] _ _ _ _ _ _
_ [C] _ _ _ _ _ [F] etc.
[D] À vous d'improviser de manière modale en ré mineur
sur [E] So What de Miles Davis avec les accords de Billy Vance.
C'est très simple, à vous de jouer.
Vous pouvez improviser comme bon vous semble,
mais n'utilisez pour l'instant