Chords for Néoclassique - Prélude et allegro dans le style de Pugnani - Fritz Kreisler | par Alex Cordo

[E] _ _ _ _ _ _ _ _
_ _ _ _ _ _ _ _
Bonjour à tous, Alex [B] Cordo à l'appareil.
[C] Aujourd'hui, on va encore parler de classique
[D] avec Fritz Kressler.
[G] Alors, Kressler, c'était [C] un habitué du canular.
Il aimait bien [F#] faire
des petites blagues, notre ami, et [B] avec [C#] le prélude et [B] allégro de [E] Pugnani, en fait,
dans le style de Pugnani, il a longtemps fait croire que c'était le compositeur baroque
Pugnani qui l'avait écrit.
Mais pas du tout, en fait, c'était lui, ça l'amusait.
Il a été démasqué au bout d'un moment par ses petits collègues compositeurs, mais
voilà, c'était le genre de choses qu'il affectionnait.
Donc, il jouait en fait ce
morceau pour démontrer un petit peu sa virtuosité parce [N] que c'est quelque chose quand même
d'assez costaud techniquement.
C'est un morceau qui est rentré dans le répertoire
du violon et qui est joué par tous les violonistes en devenir et même les violonistes confirmés.
C'est un [G#] morceau qui est très beau, qui a un petit peu, on va dire, [N]
beaucoup de sensualité.
Nous, on va essayer de le jouer à la gratte.
[E] Allez, c'est parti _
_ _ _ _ _ _ _ _
_ _ _ _ _ _ _ _
_ [Em] _ _ [Am] _ _ _ [D] _ _
_ [G] _ _ _ [C] _ _ _ [F#] _
_ _ [F#m] _ [B] !
[C#] _ _ [B] _
_ [E] _ _ _ _ [Am] _ _ [C] _
[D] _ _ _ [G] _ _ _ [Bm] _ [C] _
_ _ [Em] _ [F#] _ _ _ [B] _ _
[C] _ _ [F#] _ _ _ [E] _ _ _
[B] _ _ [E] _ _ _ _ _ [Em]
Plusieurs _ petits conseils avant de se lancer à corps perdu dans l'oeuvre.
Déjà, écoutez plusieurs [Fm] versions, version originale, donc avec violon, pour vous imprégner
du caractère très [E] solennel de l'oeuvre et de [G] l'interprétation qui va avec.
Je pense qu'on peut dire aussi que [N] le tempo est assez libre.
Alors, si vous regardez la
partition, en fait, il n'y a que des noirs.
Si on joue comme un métronome, en fait, on
ne va pas avoir ce côté sensuel.
Donc, il faut prendre son temps sur certaines notes,
il faut accélérer sur certains passages.
Aidez-vous du backing track.
Le piano, justement,
n'a pas un tempo très régulier, mais ça va dans le sens du phrasé.
Donc, il faut plutôt
aller dans ce sens-là.
Et puis, la dernière chose, c'est qu'il faut quand même attaquer
franchement parce qu'on est sur des notes marcato.
Si vous regardez sur la partition,
en fait, on a des petits signes au-dessus des notes, [E]
un petit chevron qui veut dire qu'il faut
appuyer un petit peu les notes.
On est dans quelque chose quand même d'assez cossu.
Alors,
on commence ici dans le grave.
J'ai choisi ce doigté, j'aurais pu tout jouer en position.
Ici, par exemple, _ _ _ _ _ on aurait pu faire ça, mais ça ne va pas dans le sens de l'histoire, ça ne va pas
dans le sens du phrasé.
C'est intéressant d'avoir des grands glissés, justement, pour avoir ce côté
un petit peu sensuel.
Donc, voilà, je propose ça. _ _
_ _ _ _ _ _ _ _
_ [B] _ _ [Em] Donc, déjà, ça fait _ un bon petit passage à bosser
avec pas mal de démanchés.
Ici, on est juste sur deux notes, finalement un mi et un si.
Donc,
la fondamentale et la quinte de la tonalité puisqu'on est en mi mineur.
Et on passe de l'une
à l'autre, on revient, on fait des allers-retours.
Et voilà, ça donne donc ce passage.
Donc, ça,
on va continuer dans cet esprit-là pour la deuxième partie.
Donc, je reprends [E] du début. _ _
_ _ _ _ _ _ _ [B] _
_ Et là, on va rechercher le mi [E] ici à l'octave.
_ _ _ [B] _ _ _
Et là, on change d'ambiance, en fait, on va commencer
à amener de l'harmonie.
Donc là, il va falloir vibrer un petit peu plus, c'est un petit peu
plus sensuel [C] encore.
_ _ [F#] _ [Am] _
[D] _ _ _ Un premier arpège, un [F] second [Bm] _ [Em] et _ [C] _ _ _ [G#m]
la dernière [Am] descente.
_ _ [B] _ _ [Em] _ _
_ [E] _ [B] _ _ _ Pareil, ici, il faut bien
vibrer.
Il n'y a pas de difficulté particulière, si ce n'est qu'il faut essayer d'être dans ce
caractère-là. _
[G] _ _ [D] _ _ [C] _ _ [G] _ _
[C] Ici, le choix du bend, il n'est pas forcément nécessaire, mais je me suis dit que
quitte à aller un petit peu dans la sensualité extrême, autant y aller franchement.
On aurait
pu _ [Bm] faire_
_ [C] _ [G] Je choisis plutôt de faire_
[Dm] _
[C] _ Et vous avez vu, quand je passe d'une corde à l'autre,
ici, je fais un micro bend encore pour ajouter au côté [Am] sensuel plutôt que de [E] faire_
Je choisis
d'accompagner le mouvement de la note qui [C] va vers une note ascendante. _ _ _
Donc avec un micro bend,
comme ça, je le fais souvent, pas que dans Pugnani-Kressler, [Dm]
[G] mais_
_ _ _ [E] _ [Bm] Ici, un petit ornement.
[C] _ _ [B] _ _ _ Là, je pense que vous pouvez bien vous arrêter puisqu'on arrive sur un point de tension qui est
un peu un carrefour dans l'œuvre.
Donc il faut quand même bien marquer le truc.
On est sur [F#] _ la
dominante de la dominante, ici, donc un fa dièse qui est la dominante du si et le si, c'est la
dominante du mi.
Mi mineur, voilà, la boucle [Gm] est bouclée.
_ [F#] _ _ [E] _
_ _ _ [C] _ [A] _ _ _ [N] _
_ Donc là, il y a une petite difficulté,
c'est les nombreux sauts de cordes qu'il faut arriver à gérer tout en gardant l'intensité
du passage parce que là, on arrive au climax du morceau.
Il faut vraiment que votre vibré soit
au maximum et qu'il y ait le maximum d'émotion.
[E] _ _ [B] _ [E] _ _
_ _ _ _ Voilà pour [Am] ce morceau.
J'espère que ça va vous
éclater.
Il y a une version de Patrick Ronda, me semble-t-il, qui pourrait être intéressante à
écouter aussi pour avoir sa vision des choses.
N'hésitez pas à proposer la vôtre.
Moi, je serais
curieux d'avoir votre version.
Envoyez-moi [G#] la vidéo, mettez-la sur YouTube [A] ou discrètement,
vous me l'envoyez comme vous voulez.
Mais voilà, ça m'intéresse de voir un petit peu votre vision
des choses.
Ce n'est pas un morceau qui est très difficile en soi techniquement, mais je pense que
pour l'interpréter correctement, voilà, ça demande un petit peu de