Chords for Como Tocar Melodía y Acordes en el Piano - Sistema de 3 Partes
Tempo:
80.05 bpm
Chords used:
G
C
Em
B
D
Tuning:Standard Tuning (EADGBE)Capo:+0fret
Start Jamming...
[F]
[Bm] [B]
[Em] [D]
[G]
Hola y bienvenidos a InsidePiano.com
Mi nombre es Federico D'Antoni
El video de hoy responde a un email enviado a nuestro blog por Antonio desde Madrid, España
en el que sugiere un video tutorial para aprender a cómo usar los acordes
para poder sacar las canciones de oído
Muchas gracias Antonio por la pregunta y saludos desde Chicago a toda la gente de España
un agradecimiento especial a Dani Peralta por su generosa donación desde Madrid
Gracias Dani por tu apoyo y espero que disfrutes este video que es posible
gracias a todos ustedes
Para sacar canciones de oído necesitamos dos elementos importantes
la melodía y el bajo
que son las dos partes extremas de la canción
la melodía es la parte extrema superior
y el bajo es la parte extrema inferior
una vez que sabemos estos dos elementos la melodía
y el bajo
ya podemos deducir el resto del tema
con la melodía podemos determinar cuál es la escala de la canción
por ejemplo Yesterday de los Beatles
[D#]
[G] en este caso la escala es Sol Mayor
y el bajo nos va a indicar cuáles son los acordes de la canción
la escala es Sol Mayor, el primer acorde es Sol [F#] Fa Sostenido
[B] Si [E] y Mi
esto quiere decir que los acordes van a [G] ser
Sol Mayor
[F#m] Fa [B] Sostenido Menor
[Em] Si Séptima
y Mi Menor
ahora cómo hacemos para tocar todo junto
para tocar todo junto se utiliza una técnica que se llama Chord Melody melodía acorde
hay una confusión acerca de este concepto
he visto en el internet que enseñan el Chord Melody como un sistema de dos partes
[G] en el que tocan la melodía en la mano derecha
y los acordes en la mano izquierda
[F#m]
[B] [Em] pero esto es [A#] incorrecto con la excepción de si estamos tocando con un grupo de
Jazz improvisando con la derecha y acompañando con la izquierda
pero [Fm] [F] [D] estos son Rootless Chords
Acorde sin tónica y es una técnica de improvisación es otra cosa distinta
el Chord Melody no es un sistema de dos partes [G] melodía acorde
el Chord Melody es un sistema de tres partes
parte 1 es la melodía en la mano derecha
parte 2 es el bajo en la mano izquierda que nos va a indicar cuál es el acorde
que tenemos que tocar y parte 3 es el acorde distribuido en ambas manos con
los dedos que nos sobran
parte 1 parte 2 parte 3
ahora fíjense bien la diferencia en la sonoridad entre esto y esto
estamos usando un rango mucho más amplio porque estamos distribuyendo las voces correctamente
el piano es una representación de la orquesta
y como tal tenemos que ver el piano como lo ve un compositor o un arreglador
sopranos en la derecha
bajos en la izquierda
barítonos tenores y altos en el medio
esta es la manera correcta de ver el piano y distribuir las voces sopranos bajos barítonos tenores y altos
la fórmula para esta distribución de acordes es la siguiente
para los acordes de triada en la mano izquierda
1 5 1
o 1 5 3
1 5 [Gm] bemol 3
[G] 1 5 1
1 5 3
[Gm] 1 5 bemol 3
y para los [G] acordes cuatriadas usamos
1 5 7 mayor
o 1 5 7 menor
y sonaría algo así
[F] [G]
esta es la [C] fórmula para la mano izquierda [G] entonces
parte 1 la melodía en la mano derecha
parte 2 el bajo en la mano izquierda
parte 3 1 5 1 y el acorde en el medio
entonces de esta manera una vez que sabemos la melodía y el bajo
ya podemos tocar todo el tema
el primer acorde es sol mayor
1 5 1
completamos el [F#m] acordé
fa sostenido menor
1 5 1 completamos el acorde [B] si
1 5 1 completamos el acorde
[Em] mi
1 5 1 completamos el acorde [D] re
1 5 1 completamos
[C] do
1 5 1 completamos [D] re
1 5 1 completamos el acorde
[C] Sol [G] 1 5 1 completamos el acorde, Sol de nuevo 1 5 1, [Em] Mi menor 1 5 1 completamos, [A] La 1 5 7
completamos el acorde, [C] Do 1 5 1 completamos y [G] Sol 1 5 1 y completamos el acorde.
Fíjense el rango de acceso que tenemos en esta posición, tenemos acceso estratégico a todas
las extensiones, nuestros dedos tienen acceso a todas las notas, en cambio de esta otra manera,
ven cómo estamos apretados así, en cambio en esta posición tenemos amplio acceso a todas
las extensiones y colores, tenemos los dedos libres para crear movimiento y [C] ritmo, [C] [G] que es
lo que hace la música.
Este no es un tema que se puede explicar rápidamente en un solo vídeo,
pero ya que estamos en esto, vamos a ilustrar el concepto del uso de las extensiones.
Toquemos
el verso más despacio para ver el uso de las extensiones en los acordes.
[F#m]
[B] [Em]
[D] [C]
[D] [C] [G]
[D] [Em] [B] [A]
[C] [G]
Ahora podemos tocar
el coro con las extensiones.
[Bm] [F] [Em] [B]
[G] [Em] [D]
[G] [C] [G]
Espero que les haya gustado el vídeo, [A] manténganse sintonizados para
aprender más acerca del lenguaje en el piano, visiten nuestro blog en [E] InsidePiano.com y no
se [F] olviden de suscribirse a nuestro canal.
Muchas gracias y nos vemos en el próximo vídeo.
[N]
[Bm] [B]
[Em] [D]
[G]
Hola y bienvenidos a InsidePiano.com
Mi nombre es Federico D'Antoni
El video de hoy responde a un email enviado a nuestro blog por Antonio desde Madrid, España
en el que sugiere un video tutorial para aprender a cómo usar los acordes
para poder sacar las canciones de oído
Muchas gracias Antonio por la pregunta y saludos desde Chicago a toda la gente de España
un agradecimiento especial a Dani Peralta por su generosa donación desde Madrid
Gracias Dani por tu apoyo y espero que disfrutes este video que es posible
gracias a todos ustedes
Para sacar canciones de oído necesitamos dos elementos importantes
la melodía y el bajo
que son las dos partes extremas de la canción
la melodía es la parte extrema superior
y el bajo es la parte extrema inferior
una vez que sabemos estos dos elementos la melodía
y el bajo
ya podemos deducir el resto del tema
con la melodía podemos determinar cuál es la escala de la canción
por ejemplo Yesterday de los Beatles
[D#]
[G] en este caso la escala es Sol Mayor
y el bajo nos va a indicar cuáles son los acordes de la canción
la escala es Sol Mayor, el primer acorde es Sol [F#] Fa Sostenido
[B] Si [E] y Mi
esto quiere decir que los acordes van a [G] ser
Sol Mayor
[F#m] Fa [B] Sostenido Menor
[Em] Si Séptima
y Mi Menor
ahora cómo hacemos para tocar todo junto
para tocar todo junto se utiliza una técnica que se llama Chord Melody melodía acorde
hay una confusión acerca de este concepto
he visto en el internet que enseñan el Chord Melody como un sistema de dos partes
[G] en el que tocan la melodía en la mano derecha
y los acordes en la mano izquierda
[F#m]
[B] [Em] pero esto es [A#] incorrecto con la excepción de si estamos tocando con un grupo de
Jazz improvisando con la derecha y acompañando con la izquierda
pero [Fm] [F] [D] estos son Rootless Chords
Acorde sin tónica y es una técnica de improvisación es otra cosa distinta
el Chord Melody no es un sistema de dos partes [G] melodía acorde
el Chord Melody es un sistema de tres partes
parte 1 es la melodía en la mano derecha
parte 2 es el bajo en la mano izquierda que nos va a indicar cuál es el acorde
que tenemos que tocar y parte 3 es el acorde distribuido en ambas manos con
los dedos que nos sobran
parte 1 parte 2 parte 3
ahora fíjense bien la diferencia en la sonoridad entre esto y esto
estamos usando un rango mucho más amplio porque estamos distribuyendo las voces correctamente
el piano es una representación de la orquesta
y como tal tenemos que ver el piano como lo ve un compositor o un arreglador
sopranos en la derecha
bajos en la izquierda
barítonos tenores y altos en el medio
esta es la manera correcta de ver el piano y distribuir las voces sopranos bajos barítonos tenores y altos
la fórmula para esta distribución de acordes es la siguiente
para los acordes de triada en la mano izquierda
1 5 1
o 1 5 3
1 5 [Gm] bemol 3
[G] 1 5 1
1 5 3
[Gm] 1 5 bemol 3
y para los [G] acordes cuatriadas usamos
1 5 7 mayor
o 1 5 7 menor
y sonaría algo así
[F] [G]
esta es la [C] fórmula para la mano izquierda [G] entonces
parte 1 la melodía en la mano derecha
parte 2 el bajo en la mano izquierda
parte 3 1 5 1 y el acorde en el medio
entonces de esta manera una vez que sabemos la melodía y el bajo
ya podemos tocar todo el tema
el primer acorde es sol mayor
1 5 1
completamos el [F#m] acordé
fa sostenido menor
1 5 1 completamos el acorde [B] si
1 5 1 completamos el acorde
[Em] mi
1 5 1 completamos el acorde [D] re
1 5 1 completamos
[C] do
1 5 1 completamos [D] re
1 5 1 completamos el acorde
[C] Sol [G] 1 5 1 completamos el acorde, Sol de nuevo 1 5 1, [Em] Mi menor 1 5 1 completamos, [A] La 1 5 7
completamos el acorde, [C] Do 1 5 1 completamos y [G] Sol 1 5 1 y completamos el acorde.
Fíjense el rango de acceso que tenemos en esta posición, tenemos acceso estratégico a todas
las extensiones, nuestros dedos tienen acceso a todas las notas, en cambio de esta otra manera,
ven cómo estamos apretados así, en cambio en esta posición tenemos amplio acceso a todas
las extensiones y colores, tenemos los dedos libres para crear movimiento y [C] ritmo, [C] [G] que es
lo que hace la música.
Este no es un tema que se puede explicar rápidamente en un solo vídeo,
pero ya que estamos en esto, vamos a ilustrar el concepto del uso de las extensiones.
Toquemos
el verso más despacio para ver el uso de las extensiones en los acordes.
[F#m]
[B] [Em]
[D] [C]
[D] [C] [G]
[D] [Em] [B] [A]
[C] [G]
Ahora podemos tocar
el coro con las extensiones.
[Bm] [F] [Em] [B]
[G] [Em] [D]
[G] [C] [G]
Espero que les haya gustado el vídeo, [A] manténganse sintonizados para
aprender más acerca del lenguaje en el piano, visiten nuestro blog en [E] InsidePiano.com y no
se [F] olviden de suscribirse a nuestro canal.
Muchas gracias y nos vemos en el próximo vídeo.
[N]
Key:
G
C
Em
B
D
G
C
Em
_ _ _ _ [F] _ _ _ _
_ [Bm] _ _ _ _ _ [B] _ _
_ _ [Em] _ _ _ _ [D] _ _
_ _ _ _ [G] _ _ _ _
_ _ _ _ _ _ _
Hola y bienvenidos a InsidePiano.com
Mi nombre es Federico D'Antoni
El video de hoy responde a un email enviado a nuestro blog por Antonio desde Madrid, España
en el que sugiere un video tutorial para aprender a cómo usar los acordes
para poder sacar las canciones de oído
Muchas gracias Antonio por la pregunta y saludos desde Chicago a toda la gente de España
un agradecimiento especial a Dani Peralta por su generosa donación desde Madrid
Gracias Dani por tu apoyo y espero que disfrutes este video que es posible
gracias a todos ustedes
Para sacar canciones de oído necesitamos dos elementos importantes
la melodía y el bajo
que son las dos partes extremas de la canción
la melodía es la parte extrema superior
y el bajo es la parte extrema inferior
una vez que sabemos estos dos elementos la melodía
y el bajo
ya podemos deducir el resto del tema
con la melodía podemos determinar cuál es la escala de la canción
por ejemplo Yesterday de los Beatles
_ _ _ [D#] _
[G] _ _ _ _ en este caso la escala es Sol Mayor
_ _ _ _ _ y el bajo nos va a indicar cuáles son los acordes de la canción
la escala es Sol Mayor, el primer acorde es Sol [F#] Fa Sostenido
[B] Si [E] y Mi
esto quiere decir que los acordes van a [G] ser
Sol Mayor
[F#m] Fa [B] Sostenido Menor
[Em] Si Séptima
y Mi Menor _
_ ahora cómo hacemos para tocar todo junto
para tocar todo junto se utiliza una técnica que se llama Chord Melody melodía acorde
hay una confusión acerca de este concepto
he visto en el internet que enseñan el Chord Melody como un sistema de dos partes
[G] en el que tocan la melodía en la mano derecha
y los acordes en la mano izquierda
_ _ _ [F#m] _ _
[B] _ _ [Em] _ _ pero esto es [A#] incorrecto con la excepción de si estamos tocando con un grupo de
Jazz improvisando con la derecha y acompañando con la izquierda
pero _ [Fm] _ _ [F] _ _ [D] _ estos son Rootless Chords
Acorde sin tónica y es una técnica de improvisación es otra cosa distinta
el Chord Melody no es un sistema de dos partes [G] melodía acorde
el Chord Melody es un sistema de tres partes
parte 1 es la melodía en la mano derecha
parte 2 es el bajo en la mano izquierda que nos va a indicar cuál es el acorde
que tenemos que tocar y parte 3 es el acorde distribuido en ambas manos con
los dedos que nos sobran
parte 1 parte 2 parte 3
ahora fíjense bien la diferencia en la sonoridad entre esto y _ esto
_ _ estamos usando un rango mucho más amplio porque estamos distribuyendo las voces correctamente
el piano es una representación de la orquesta
y como tal tenemos que ver el piano como lo ve un compositor o un arreglador
sopranos en la derecha
bajos en la izquierda
barítonos tenores y altos en el medio
esta es la manera correcta de ver el piano y distribuir las voces sopranos bajos barítonos tenores y altos
la fórmula para esta distribución de acordes es la siguiente
para los acordes de triada en la mano izquierda
1 5 1
o 1 5 3
1 5 [Gm] bemol 3
_ _ [G] 1 5 1
1 5 3
[Gm] 1 5 bemol 3
y para los [G] acordes cuatriadas usamos
1 5 7 mayor
o 1 5 7 menor
_ y sonaría algo así
_ _ _ _ _ [F] _ [G]
esta es la [C] fórmula para la mano izquierda [G] entonces
parte 1 la melodía en la mano derecha
parte 2 el bajo en la mano izquierda
parte 3 1 5 1 y el acorde en el medio
_ entonces de esta manera una vez que sabemos la melodía y el bajo
ya podemos tocar todo el tema
el primer acorde es sol mayor
1 5 1
completamos el [F#m] acordé
fa sostenido menor
1 5 1 completamos el acorde [B] si
1 5 1 completamos el acorde
[Em] mi
1 5 1 completamos el acorde [D] re
1 5 1 completamos
[C] do
1 5 1 completamos [D] re
1 5 1 completamos el acorde
[C] Sol [G] 1 5 1 completamos el acorde, Sol de nuevo 1 5 1, _ [Em] Mi menor 1 5 1 completamos, _ [A] La 1 5 7
completamos el acorde, [C] Do 1 5 1 completamos y [G] Sol 1 5 1 y completamos el acorde.
Fíjense el rango de acceso que tenemos en esta posición, tenemos acceso estratégico a todas
las extensiones, nuestros dedos tienen acceso a todas las notas, en cambio de esta otra manera,
_ _ ven cómo estamos apretados así, en cambio en esta posición tenemos amplio acceso a todas
las extensiones y colores, tenemos los dedos libres para crear movimiento y [C] ritmo, [C] [G] que es
lo que hace la música.
Este no es un tema que se puede explicar rápidamente en un solo vídeo,
pero ya que estamos en esto, vamos a ilustrar el concepto del uso de las extensiones.
Toquemos
el verso más despacio para ver el uso de las extensiones en los acordes. _
_ _ _ _ _ _ [F#m] _ _
_ [B] _ _ _ _ _ [Em] _ _
_ _ [D] _ _ _ _ [C] _ _
_ [D] _ _ _ [C] _ [G] _ _ _
[D] _ _ [Em] _ [B] _ _ _ [A] _ _
_ _ [C] _ _ _ [G] _ _ _
_ _ _ Ahora podemos tocar
el coro con las extensiones.
[Bm] _ _ [F] _ _ _ _ [Em] _ [B] _
[G] _ [Em] _ [D] _ _ _ _ _ _
_ [G] _ _ [C] _ [G] _ _ _ _
_ Espero que les haya gustado el vídeo, [A] manténganse sintonizados para
aprender más acerca del lenguaje en el piano, visiten nuestro blog en [E] InsidePiano.com y no
se [F] olviden de suscribirse a nuestro canal.
Muchas gracias y nos vemos en el próximo vídeo.
_ _ _ _ _ [N] _
_ [Bm] _ _ _ _ _ [B] _ _
_ _ [Em] _ _ _ _ [D] _ _
_ _ _ _ [G] _ _ _ _
_ _ _ _ _ _ _
Hola y bienvenidos a InsidePiano.com
Mi nombre es Federico D'Antoni
El video de hoy responde a un email enviado a nuestro blog por Antonio desde Madrid, España
en el que sugiere un video tutorial para aprender a cómo usar los acordes
para poder sacar las canciones de oído
Muchas gracias Antonio por la pregunta y saludos desde Chicago a toda la gente de España
un agradecimiento especial a Dani Peralta por su generosa donación desde Madrid
Gracias Dani por tu apoyo y espero que disfrutes este video que es posible
gracias a todos ustedes
Para sacar canciones de oído necesitamos dos elementos importantes
la melodía y el bajo
que son las dos partes extremas de la canción
la melodía es la parte extrema superior
y el bajo es la parte extrema inferior
una vez que sabemos estos dos elementos la melodía
y el bajo
ya podemos deducir el resto del tema
con la melodía podemos determinar cuál es la escala de la canción
por ejemplo Yesterday de los Beatles
_ _ _ [D#] _
[G] _ _ _ _ en este caso la escala es Sol Mayor
_ _ _ _ _ y el bajo nos va a indicar cuáles son los acordes de la canción
la escala es Sol Mayor, el primer acorde es Sol [F#] Fa Sostenido
[B] Si [E] y Mi
esto quiere decir que los acordes van a [G] ser
Sol Mayor
[F#m] Fa [B] Sostenido Menor
[Em] Si Séptima
y Mi Menor _
_ ahora cómo hacemos para tocar todo junto
para tocar todo junto se utiliza una técnica que se llama Chord Melody melodía acorde
hay una confusión acerca de este concepto
he visto en el internet que enseñan el Chord Melody como un sistema de dos partes
[G] en el que tocan la melodía en la mano derecha
y los acordes en la mano izquierda
_ _ _ [F#m] _ _
[B] _ _ [Em] _ _ pero esto es [A#] incorrecto con la excepción de si estamos tocando con un grupo de
Jazz improvisando con la derecha y acompañando con la izquierda
pero _ [Fm] _ _ [F] _ _ [D] _ estos son Rootless Chords
Acorde sin tónica y es una técnica de improvisación es otra cosa distinta
el Chord Melody no es un sistema de dos partes [G] melodía acorde
el Chord Melody es un sistema de tres partes
parte 1 es la melodía en la mano derecha
parte 2 es el bajo en la mano izquierda que nos va a indicar cuál es el acorde
que tenemos que tocar y parte 3 es el acorde distribuido en ambas manos con
los dedos que nos sobran
parte 1 parte 2 parte 3
ahora fíjense bien la diferencia en la sonoridad entre esto y _ esto
_ _ estamos usando un rango mucho más amplio porque estamos distribuyendo las voces correctamente
el piano es una representación de la orquesta
y como tal tenemos que ver el piano como lo ve un compositor o un arreglador
sopranos en la derecha
bajos en la izquierda
barítonos tenores y altos en el medio
esta es la manera correcta de ver el piano y distribuir las voces sopranos bajos barítonos tenores y altos
la fórmula para esta distribución de acordes es la siguiente
para los acordes de triada en la mano izquierda
1 5 1
o 1 5 3
1 5 [Gm] bemol 3
_ _ [G] 1 5 1
1 5 3
[Gm] 1 5 bemol 3
y para los [G] acordes cuatriadas usamos
1 5 7 mayor
o 1 5 7 menor
_ y sonaría algo así
_ _ _ _ _ [F] _ [G]
esta es la [C] fórmula para la mano izquierda [G] entonces
parte 1 la melodía en la mano derecha
parte 2 el bajo en la mano izquierda
parte 3 1 5 1 y el acorde en el medio
_ entonces de esta manera una vez que sabemos la melodía y el bajo
ya podemos tocar todo el tema
el primer acorde es sol mayor
1 5 1
completamos el [F#m] acordé
fa sostenido menor
1 5 1 completamos el acorde [B] si
1 5 1 completamos el acorde
[Em] mi
1 5 1 completamos el acorde [D] re
1 5 1 completamos
[C] do
1 5 1 completamos [D] re
1 5 1 completamos el acorde
[C] Sol [G] 1 5 1 completamos el acorde, Sol de nuevo 1 5 1, _ [Em] Mi menor 1 5 1 completamos, _ [A] La 1 5 7
completamos el acorde, [C] Do 1 5 1 completamos y [G] Sol 1 5 1 y completamos el acorde.
Fíjense el rango de acceso que tenemos en esta posición, tenemos acceso estratégico a todas
las extensiones, nuestros dedos tienen acceso a todas las notas, en cambio de esta otra manera,
_ _ ven cómo estamos apretados así, en cambio en esta posición tenemos amplio acceso a todas
las extensiones y colores, tenemos los dedos libres para crear movimiento y [C] ritmo, [C] [G] que es
lo que hace la música.
Este no es un tema que se puede explicar rápidamente en un solo vídeo,
pero ya que estamos en esto, vamos a ilustrar el concepto del uso de las extensiones.
Toquemos
el verso más despacio para ver el uso de las extensiones en los acordes. _
_ _ _ _ _ _ [F#m] _ _
_ [B] _ _ _ _ _ [Em] _ _
_ _ [D] _ _ _ _ [C] _ _
_ [D] _ _ _ [C] _ [G] _ _ _
[D] _ _ [Em] _ [B] _ _ _ [A] _ _
_ _ [C] _ _ _ [G] _ _ _
_ _ _ Ahora podemos tocar
el coro con las extensiones.
[Bm] _ _ [F] _ _ _ _ [Em] _ [B] _
[G] _ [Em] _ [D] _ _ _ _ _ _
_ [G] _ _ [C] _ [G] _ _ _ _
_ Espero que les haya gustado el vídeo, [A] manténganse sintonizados para
aprender más acerca del lenguaje en el piano, visiten nuestro blog en [E] InsidePiano.com y no
se [F] olviden de suscribirse a nuestro canal.
Muchas gracias y nos vemos en el próximo vídeo.
_ _ _ _ _ [N] _