Chords for Aprenda esse PADRÃO irado para os seus SOLOS
Tempo:
124.5 bpm
Chords used:
B
G
F#
A
Bm
Tuning:Standard Tuning (EADGBE)Capo:+0fret
Start Jamming...
É isso aí pessoal, hoje eu tô de volta aqui pra passar mais uma dica de guitarra
pra quem tá aprendendo a tocar, pra quem tá buscando aprender coisas novas no instrumento
e por incrível que pareça, esses são vídeos bastante pedidos, tanto aqui nos comentários
do YouTube como lá no Instagram.
Eu te convido então a acompanhar o meu trabalho lá no Instagram também, que tá aparecendo
no canto da tela e na descrição do vídeo.
Ele é mais frequente lá, até pela facilidade de postar stories e tudo mais, então você
está convidado a acompanhar o meu trabalho lá no Instagram também.
E essa semana eu tava brincando com a guitarra, afinal eu toco guitarra todo dia, ou seja,
trabalhando ou em casa, e eu tava buscando uma sonoridade diferente, né?
Porque, enfim, esse é o meu desafio, é sempre aprender também coisas novas.
E eu tava brincando nos saltos de corda da escala, de três notas por corda, e eu acabei
[G] fazendo algo mais ou menos assim.
[E]
[F#] E eu pensei, pô, eu não preciso me limitar a só isso, eu posso fazer o padrão na escala inteira.
Até se você conhece algum guitarrista que utiliza, deixa nos comentários.
Eu não me lembro de cabeça, porque como eu falei, eu acabei descobrindo nessa brincadeira.
E eu vou passar o padrão pra vocês, que é esse aqui.
[C] [Bm]
[G] Ele é com salto e vai e volta.
Eu vou aproximar aqui pra mostrar com mais detalhes como ele funciona.
Bom, e pra exemplificar, eu vou usar a escala de Sol, no modo Jonio, três notas por corda,
[B] mas esse padrão pode ser transposto pra qualquer escala que tenha três notas [F#] por corda.
Eu vou usar o Sol porque fica fácil de visualizar, somente por isso, tá?
Mas você pode fazer qualquer shape aí de qualquer escala que tenha três notas por corda.
Ela começa no Sol, sem tirar e nem pôr nada da escala, tá?
Uma nota após a outra.
Sol da Si.
[B]
[G] [B]
E aí, depois do Si, a gente já tem o primeiro salto aqui para o Fá [D] sustenido, aqui na [F] quarta
corda, [B] quarta casa.
Tá?
Ó.
[F#] Viu só?
[B] [F#] Depois do primeiro salto, ela volta pra [B] nota anterior aqui, que a gente tocou do padrão,
tá?
Nesse [G] caso, o Si, que é onde estava o Mindinho.
[B]
E aí toca a próxima [G] nota, que é o Sol aqui.
Tá?
Então é mais ou menos essa ideia.
[B] [G]
[B] Vai, salta, volta e toca [G] a próxima.
[B] [G]
[B]
[Em]
Tá?
[D#] Eu gosto de fazer, utilizar o salto aqui com a paletada híbrida, puxando com esse dedo aqui, tá?
Não me leve a mal, mas é esse dedo aqui.
Então fica dessa forma.
[Bm]
[G] Se você não tem influência com a paletada híbrida, você pode fazer com a [F#] paleta normal.
Agora, saltando aqui para o Dó, né?
Começando a partir do Dó, [C] exatamente a mesma [G] coisa.
Tá?
[B] O desenho fica exatamente igual.
[Em]
Devagarinho.
[B] [G]
[C] [D] [E] [C]
[D] Agora ela muda porque o [G#] shape da escala muda, [F#] né?
Então a gente vai começar no Fá sustenido, [A]
[F#] uma nota após a outra, ó.
[A]
[B] E com o salto aqui para o Mi.
[A] [Em]
Olha só.
[A]
[E] E volta pra nota anterior, só que eu gosto de voltar com esse dedo, [F#m] porque [F#] eu já uso
o mindinho pra tocar a próxima nota.
Olha só.
[G] [A] [F#m]
Tá?
Você pode ver que a gente tá respeitando o shape da [F#] escala.
[A] [D]
[Bm] Agora começando aqui no Si, exatamente a mesma coisa.
Então a gente só tem dois padrões diferentes, né?
[B]
[D] [G]
[F] Então completinho e devagar fica dessa forma.
[B] [G]
[E] [C]
[A] [F#m]
[D] [Bm]
[E] [D]
[D#] E como eu falei, você pode usar esse padrão pra qualquer [G#] escala, qualquer shape que tenha
três notas por corda.
Pra exemplificar, eu usei aqui o shape do Sol Jônico, né?
Mas se passar pro próximo shape do Sol, que é o Dórico, é a mesma coisa.
É só manter esse padrão de vai três notas, salta,
[A] volta e a próxima.
Olha só.
[F#] [Bm]
[A] [E] [C] [F] É a mesma coisa.
É isso pra qualquer shape, né?
[Em]
[A] [D]
[Bm] [E] [Bm]
E um que eu gosto de usar muito é o quinto shape aqui, do Mixolídio.
Eu gosto porque ele já começa no Sol aqui embaixo, né?
Então eu uso bastante ele pra [B] improvisar e eu curto ele pra fazer [Bm] esse padrão também.
[A]
[B] [G]
[F#] Bom, isso é o que eu tinha pra ensinar hoje e eu sugiro que você [E] explore bastante a
aplicação [G] desse padrão nas mais diversas escalas.
Porque eu tenho certeza que isso vai ampliar principalmente a visualização sua sobre
a escala, né?
Analisando os saltos, [B] além de dar uma sonoridade diferente.
Mas eu tenho outra sugestão importante pra dar pra você, que não se limita simplesmente
ao estudo desse padrão, mas de qualquer outro e de qualquer escala.
Você sempre deve dividir o exercício, o estudo, o momento do aprendizado e a música.
A música não deve soar como um exercício.
Às vezes a gente ouve solos e tudo mais que parecem um exercício.
Eu acho que essa não é a ideia.
O exercício serve pra aumentar o nosso vocabulário, né?
Aumentar as nossas [N] palavras, as nossas ferramentas pra expressar a música.
Esse é o meu pensamento.
Então eu sugiro que você mescle com outras técnicas e com outras ideias.
Não precisa pegar esse padrão e fazer de cabo a rabo, né?
Vai estudar dessa forma.
Mas na hora do solo, faz um pedacinho da escala, vai [F#] mesclando como eu falei.
[Fm] Utiliza uma parte do meio e já mescla com outras ideias, com outras técnicas.
[Bm] Sei lá.
[Am]
[E] [Bm]
[Am]
[G] [D] [G]
Enfim, só ideia, tá?
Isso é mais uma ferramenta e não [B] deve ser o carro-chefe do seu improviso.
Assim como nenhuma das [F#] técnicas.
Você deve [G#] mesclar todas e expressar a sua [G] música.
Como eu falei, divida o estudo da música.
Espero que você tenha entendido [F#] a mensagem que eu quis passar aqui.
Que você aprenda e aplique esse padrão.
Se você conhece algum guitarrista que utiliza, [D#] deixa na descrição do vídeo.
Na descrição não, no comentário.
Porque na descrição sou eu que mando.
Nossa, me senti muito poderoso agora.
E é isso aí.
Se você gostou do vídeo, por favor, clique em gostei e inscreva-se no canal.
E é isso aí, gente.
Nos vemos no próximo vídeo.
Um forte abraço e valeu!
pra quem tá aprendendo a tocar, pra quem tá buscando aprender coisas novas no instrumento
e por incrível que pareça, esses são vídeos bastante pedidos, tanto aqui nos comentários
do YouTube como lá no Instagram.
Eu te convido então a acompanhar o meu trabalho lá no Instagram também, que tá aparecendo
no canto da tela e na descrição do vídeo.
Ele é mais frequente lá, até pela facilidade de postar stories e tudo mais, então você
está convidado a acompanhar o meu trabalho lá no Instagram também.
E essa semana eu tava brincando com a guitarra, afinal eu toco guitarra todo dia, ou seja,
trabalhando ou em casa, e eu tava buscando uma sonoridade diferente, né?
Porque, enfim, esse é o meu desafio, é sempre aprender também coisas novas.
E eu tava brincando nos saltos de corda da escala, de três notas por corda, e eu acabei
[G] fazendo algo mais ou menos assim.
[E]
[F#] E eu pensei, pô, eu não preciso me limitar a só isso, eu posso fazer o padrão na escala inteira.
Até se você conhece algum guitarrista que utiliza, deixa nos comentários.
Eu não me lembro de cabeça, porque como eu falei, eu acabei descobrindo nessa brincadeira.
E eu vou passar o padrão pra vocês, que é esse aqui.
[C] [Bm]
[G] Ele é com salto e vai e volta.
Eu vou aproximar aqui pra mostrar com mais detalhes como ele funciona.
Bom, e pra exemplificar, eu vou usar a escala de Sol, no modo Jonio, três notas por corda,
[B] mas esse padrão pode ser transposto pra qualquer escala que tenha três notas [F#] por corda.
Eu vou usar o Sol porque fica fácil de visualizar, somente por isso, tá?
Mas você pode fazer qualquer shape aí de qualquer escala que tenha três notas por corda.
Ela começa no Sol, sem tirar e nem pôr nada da escala, tá?
Uma nota após a outra.
Sol da Si.
[B]
[G] [B]
E aí, depois do Si, a gente já tem o primeiro salto aqui para o Fá [D] sustenido, aqui na [F] quarta
corda, [B] quarta casa.
Tá?
Ó.
[F#] Viu só?
[B] [F#] Depois do primeiro salto, ela volta pra [B] nota anterior aqui, que a gente tocou do padrão,
tá?
Nesse [G] caso, o Si, que é onde estava o Mindinho.
[B]
E aí toca a próxima [G] nota, que é o Sol aqui.
Tá?
Então é mais ou menos essa ideia.
[B] [G]
[B] Vai, salta, volta e toca [G] a próxima.
[B] [G]
[B]
[Em]
Tá?
[D#] Eu gosto de fazer, utilizar o salto aqui com a paletada híbrida, puxando com esse dedo aqui, tá?
Não me leve a mal, mas é esse dedo aqui.
Então fica dessa forma.
[Bm]
[G] Se você não tem influência com a paletada híbrida, você pode fazer com a [F#] paleta normal.
Agora, saltando aqui para o Dó, né?
Começando a partir do Dó, [C] exatamente a mesma [G] coisa.
Tá?
[B] O desenho fica exatamente igual.
[Em]
Devagarinho.
[B] [G]
[C] [D] [E] [C]
[D] Agora ela muda porque o [G#] shape da escala muda, [F#] né?
Então a gente vai começar no Fá sustenido, [A]
[F#] uma nota após a outra, ó.
[A]
[B] E com o salto aqui para o Mi.
[A] [Em]
Olha só.
[A]
[E] E volta pra nota anterior, só que eu gosto de voltar com esse dedo, [F#m] porque [F#] eu já uso
o mindinho pra tocar a próxima nota.
Olha só.
[G] [A] [F#m]
Tá?
Você pode ver que a gente tá respeitando o shape da [F#] escala.
[A] [D]
[Bm] Agora começando aqui no Si, exatamente a mesma coisa.
Então a gente só tem dois padrões diferentes, né?
[B]
[D] [G]
[F] Então completinho e devagar fica dessa forma.
[B] [G]
[E] [C]
[A] [F#m]
[D] [Bm]
[E] [D]
[D#] E como eu falei, você pode usar esse padrão pra qualquer [G#] escala, qualquer shape que tenha
três notas por corda.
Pra exemplificar, eu usei aqui o shape do Sol Jônico, né?
Mas se passar pro próximo shape do Sol, que é o Dórico, é a mesma coisa.
É só manter esse padrão de vai três notas, salta,
[A] volta e a próxima.
Olha só.
[F#] [Bm]
[A] [E] [C] [F] É a mesma coisa.
É isso pra qualquer shape, né?
[Em]
[A] [D]
[Bm] [E] [Bm]
E um que eu gosto de usar muito é o quinto shape aqui, do Mixolídio.
Eu gosto porque ele já começa no Sol aqui embaixo, né?
Então eu uso bastante ele pra [B] improvisar e eu curto ele pra fazer [Bm] esse padrão também.
[A]
[B] [G]
[F#] Bom, isso é o que eu tinha pra ensinar hoje e eu sugiro que você [E] explore bastante a
aplicação [G] desse padrão nas mais diversas escalas.
Porque eu tenho certeza que isso vai ampliar principalmente a visualização sua sobre
a escala, né?
Analisando os saltos, [B] além de dar uma sonoridade diferente.
Mas eu tenho outra sugestão importante pra dar pra você, que não se limita simplesmente
ao estudo desse padrão, mas de qualquer outro e de qualquer escala.
Você sempre deve dividir o exercício, o estudo, o momento do aprendizado e a música.
A música não deve soar como um exercício.
Às vezes a gente ouve solos e tudo mais que parecem um exercício.
Eu acho que essa não é a ideia.
O exercício serve pra aumentar o nosso vocabulário, né?
Aumentar as nossas [N] palavras, as nossas ferramentas pra expressar a música.
Esse é o meu pensamento.
Então eu sugiro que você mescle com outras técnicas e com outras ideias.
Não precisa pegar esse padrão e fazer de cabo a rabo, né?
Vai estudar dessa forma.
Mas na hora do solo, faz um pedacinho da escala, vai [F#] mesclando como eu falei.
[Fm] Utiliza uma parte do meio e já mescla com outras ideias, com outras técnicas.
[Bm] Sei lá.
[Am]
[E] [Bm]
[Am]
[G] [D] [G]
Enfim, só ideia, tá?
Isso é mais uma ferramenta e não [B] deve ser o carro-chefe do seu improviso.
Assim como nenhuma das [F#] técnicas.
Você deve [G#] mesclar todas e expressar a sua [G] música.
Como eu falei, divida o estudo da música.
Espero que você tenha entendido [F#] a mensagem que eu quis passar aqui.
Que você aprenda e aplique esse padrão.
Se você conhece algum guitarrista que utiliza, [D#] deixa na descrição do vídeo.
Na descrição não, no comentário.
Porque na descrição sou eu que mando.
Nossa, me senti muito poderoso agora.
E é isso aí.
Se você gostou do vídeo, por favor, clique em gostei e inscreva-se no canal.
E é isso aí, gente.
Nos vemos no próximo vídeo.
Um forte abraço e valeu!
Key:
B
G
F#
A
Bm
B
G
F#
É isso aí pessoal, hoje eu tô de volta aqui pra passar mais uma dica de guitarra
pra quem tá aprendendo a tocar, pra quem tá buscando aprender coisas novas no instrumento
e por incrível que pareça, esses são vídeos bastante pedidos, tanto aqui nos comentários
do YouTube como lá no Instagram.
_ Eu te convido então a acompanhar o meu trabalho lá no Instagram também, que tá aparecendo
no canto da tela e na descrição do vídeo.
Ele é mais frequente lá, até pela facilidade de postar stories e tudo mais, então você
está convidado a acompanhar o meu trabalho lá no Instagram também.
E essa semana eu tava brincando com a guitarra, afinal eu toco guitarra todo dia, ou seja,
trabalhando ou em casa, e eu tava buscando uma sonoridade diferente, né?
Porque, enfim, esse é o meu desafio, é sempre aprender também coisas novas.
E eu tava brincando nos saltos de corda da escala, de três notas por corda, _ e eu acabei
[G] fazendo algo mais ou menos assim.
_ _ [E] _ _ _ _
[F#] E eu pensei, pô, eu não preciso me limitar a só isso, eu posso fazer o padrão na escala inteira.
Até se você conhece algum guitarrista que utiliza, deixa nos comentários.
Eu não me lembro de cabeça, porque como eu falei, eu acabei descobrindo nessa brincadeira.
E eu vou passar o padrão pra vocês, que é esse aqui.
_ [C] _ _ _ _ [Bm] _ _
[G] _ _ _ Ele é com salto e vai e volta.
Eu vou aproximar aqui _ pra mostrar com mais detalhes como ele funciona.
Bom, e pra exemplificar, eu vou usar a escala de Sol, no modo Jonio, três notas por corda,
[B] _ mas esse padrão pode ser transposto pra qualquer escala que tenha três notas [F#] por corda.
Eu vou usar o Sol porque fica fácil de visualizar, somente por isso, tá?
Mas você pode fazer qualquer shape aí de qualquer escala que tenha três notas por corda.
Ela começa no Sol, sem tirar e nem pôr nada da escala, tá?
Uma nota após a outra.
Sol da Si.
_ [B] _ _
_ _ [G] _ _ [B] _ _ _ _
_ E aí, depois do Si, a gente já tem o primeiro salto aqui para o Fá [D] sustenido, aqui na [F] quarta
corda, [B] quarta casa. _
Tá?
Ó.
_ [F#] _ _ _ Viu só?
_ [B] _ [F#] _ _ _ Depois do primeiro salto, ela volta pra [B] nota anterior aqui, que a gente tocou do padrão,
tá?
_ _ _ _ _ Nesse [G] caso, o Si, que é onde estava o Mindinho.
_ [B] _ _ _
E aí toca a próxima [G] nota, que é o Sol aqui.
Tá?
Então é mais ou menos essa ideia.
[B] _ _ _ [G] _ _
_ _ [B] Vai, salta, _ volta e toca [G] a próxima.
_ _ _ [B] _ _ [G] _
_ _ _ _ [B] _ _ _ _
_ _ [Em] _ _ _ _ _ _
Tá?
[D#] Eu gosto de fazer, utilizar o salto aqui com a paletada híbrida, puxando com esse dedo aqui, tá?
Não me leve a mal, mas é esse dedo aqui.
Então fica dessa forma.
[Bm] _ _
[G] _ _ _ Se você não tem influência com a paletada híbrida, você pode fazer com a [F#] paleta normal. _ _ _
Agora, saltando aqui para o Dó, né?
Começando a partir do Dó, _ [C] _ exatamente a mesma [G] coisa.
Tá? _
[B] _ _ _ O desenho fica exatamente igual.
_ _ _ _ _ [Em] _ _
Devagarinho.
_ [B] _ _ _ [G] _ _
[C] _ _ [D] _ [E] _ _ _ [C] _ _
_ _ [D] Agora ela muda porque o [G#] shape da escala muda, [F#] né?
Então a gente vai começar no Fá sustenido, _ _ [A] _ _
[F#] uma nota após a outra, ó.
_ [A] _ _ _
[B] E com o salto aqui para o Mi.
_ [A] _ _ [Em] _
_ _ Olha só.
_ [A] _ _
[E] E volta pra nota anterior, só que eu gosto de voltar com esse dedo, [F#m] _ porque [F#] eu já uso
o mindinho pra tocar a próxima nota.
Olha só.
[G] _ [A] _ _ _ _ [F#m] _
_ _ _ Tá?
Você pode ver que a gente tá respeitando o shape da [F#] escala.
_ [A] _ _ [D] _ _
_ [Bm] _ Agora começando aqui no Si, _ exatamente a mesma coisa.
Então a gente só tem dois padrões diferentes, né?
_ _ _ _ _ _ [B] _ _
_ _ [D] _ _ _ [G] _ _ _
_ _ _ [F] Então completinho e devagar fica dessa forma.
_ [B] _ _ _ [G] _ _ _
_ _ [E] _ _ [C] _ _ _ _
_ [A] _ _ _ [F#m] _ _ _ _
_ _ [D] _ _ [Bm] _ _ _ _
_ _ _ _ [E] _ _ [D] _ _
[D#] E como eu falei, você pode usar esse padrão pra qualquer [G#] escala, qualquer shape que tenha
três notas por corda.
Pra exemplificar, eu usei aqui o shape do Sol Jônico, né?
Mas se passar pro próximo shape do Sol, que é o Dórico, é a mesma coisa.
É só manter esse padrão de vai três notas, _ _ salta, _
[A] volta e a próxima.
Olha só. _ _
_ _ _ [F#] _ _ _ [Bm] _ _
[A] _ _ [E] _ [C] _ _ _ [F] É a mesma coisa.
É isso pra qualquer shape, né?
_ _ [Em] _ _
_ _ [A] _ _ [D] _ _ _ _
_ [Bm] _ _ _ [E] _ _ [Bm] _ _
_ _ _ _ _ _ E um que eu gosto de usar muito é o quinto shape aqui, do Mixolídio.
Eu gosto porque ele já começa no Sol aqui embaixo, né?
Então eu uso bastante ele pra [B] improvisar e eu curto ele pra fazer [Bm] esse padrão também.
_ _ [A] _ _
_ _ [B] _ _ [G] _ _ _ _
[F#] _ Bom, isso é o que eu tinha pra ensinar hoje e eu sugiro que você [E] explore bastante a
aplicação [G] desse padrão nas mais diversas escalas.
Porque eu tenho certeza que isso vai ampliar principalmente a visualização sua sobre
a escala, né?
Analisando os saltos, [B] além de dar uma sonoridade diferente.
Mas eu tenho outra sugestão importante pra dar pra você, que não se limita simplesmente
ao estudo desse padrão, mas de qualquer outro e de qualquer escala.
Você sempre deve dividir o exercício, o estudo, o momento do aprendizado e a música.
_ A música não deve soar como um exercício.
_ Às vezes a gente ouve solos e tudo mais que parecem um exercício.
Eu acho que essa não é a ideia.
O exercício serve pra aumentar o nosso vocabulário, né?
Aumentar as nossas [N] palavras, as nossas ferramentas pra expressar a música.
_ Esse é o meu pensamento.
Então eu sugiro que você mescle com outras _ _ técnicas e com outras ideias.
Não precisa pegar esse padrão e fazer de cabo a rabo, né?
Vai estudar dessa forma.
Mas na hora do solo, faz um pedacinho da escala, vai [F#] mesclando como eu falei.
[Fm] Utiliza uma parte do meio e já mescla com outras ideias, com outras técnicas.
[Bm] Sei lá. _ _ _
_ _ _ _ _ [Am] _ _ _
[E] _ _ _ _ _ _ _ [Bm] _
_ _ _ _ _ _ [Am] _ _
[G] _ _ [D] _ _ _ _ [G] _ _
_ _ Enfim, só ideia, tá?
Isso é mais uma ferramenta e não [B] deve ser o carro-chefe do seu improviso.
Assim como nenhuma das [F#] técnicas.
Você deve [G#] mesclar todas e expressar a sua [G] música.
Como eu falei, divida o estudo da música.
Espero que você tenha entendido [F#] a mensagem que eu quis passar aqui.
Que você aprenda e aplique esse padrão.
Se você conhece algum guitarrista que utiliza, [D#] deixa na descrição do vídeo.
Na descrição não, no comentário.
Porque na descrição sou eu que mando.
Nossa, me senti muito poderoso agora.
E é isso aí.
Se você gostou do vídeo, por favor, clique em gostei e inscreva-se no canal.
E é isso aí, gente.
Nos vemos no próximo vídeo.
Um forte abraço e valeu!
pra quem tá aprendendo a tocar, pra quem tá buscando aprender coisas novas no instrumento
e por incrível que pareça, esses são vídeos bastante pedidos, tanto aqui nos comentários
do YouTube como lá no Instagram.
_ Eu te convido então a acompanhar o meu trabalho lá no Instagram também, que tá aparecendo
no canto da tela e na descrição do vídeo.
Ele é mais frequente lá, até pela facilidade de postar stories e tudo mais, então você
está convidado a acompanhar o meu trabalho lá no Instagram também.
E essa semana eu tava brincando com a guitarra, afinal eu toco guitarra todo dia, ou seja,
trabalhando ou em casa, e eu tava buscando uma sonoridade diferente, né?
Porque, enfim, esse é o meu desafio, é sempre aprender também coisas novas.
E eu tava brincando nos saltos de corda da escala, de três notas por corda, _ e eu acabei
[G] fazendo algo mais ou menos assim.
_ _ [E] _ _ _ _
[F#] E eu pensei, pô, eu não preciso me limitar a só isso, eu posso fazer o padrão na escala inteira.
Até se você conhece algum guitarrista que utiliza, deixa nos comentários.
Eu não me lembro de cabeça, porque como eu falei, eu acabei descobrindo nessa brincadeira.
E eu vou passar o padrão pra vocês, que é esse aqui.
_ [C] _ _ _ _ [Bm] _ _
[G] _ _ _ Ele é com salto e vai e volta.
Eu vou aproximar aqui _ pra mostrar com mais detalhes como ele funciona.
Bom, e pra exemplificar, eu vou usar a escala de Sol, no modo Jonio, três notas por corda,
[B] _ mas esse padrão pode ser transposto pra qualquer escala que tenha três notas [F#] por corda.
Eu vou usar o Sol porque fica fácil de visualizar, somente por isso, tá?
Mas você pode fazer qualquer shape aí de qualquer escala que tenha três notas por corda.
Ela começa no Sol, sem tirar e nem pôr nada da escala, tá?
Uma nota após a outra.
Sol da Si.
_ [B] _ _
_ _ [G] _ _ [B] _ _ _ _
_ E aí, depois do Si, a gente já tem o primeiro salto aqui para o Fá [D] sustenido, aqui na [F] quarta
corda, [B] quarta casa. _
Tá?
Ó.
_ [F#] _ _ _ Viu só?
_ [B] _ [F#] _ _ _ Depois do primeiro salto, ela volta pra [B] nota anterior aqui, que a gente tocou do padrão,
tá?
_ _ _ _ _ Nesse [G] caso, o Si, que é onde estava o Mindinho.
_ [B] _ _ _
E aí toca a próxima [G] nota, que é o Sol aqui.
Tá?
Então é mais ou menos essa ideia.
[B] _ _ _ [G] _ _
_ _ [B] Vai, salta, _ volta e toca [G] a próxima.
_ _ _ [B] _ _ [G] _
_ _ _ _ [B] _ _ _ _
_ _ [Em] _ _ _ _ _ _
Tá?
[D#] Eu gosto de fazer, utilizar o salto aqui com a paletada híbrida, puxando com esse dedo aqui, tá?
Não me leve a mal, mas é esse dedo aqui.
Então fica dessa forma.
[Bm] _ _
[G] _ _ _ Se você não tem influência com a paletada híbrida, você pode fazer com a [F#] paleta normal. _ _ _
Agora, saltando aqui para o Dó, né?
Começando a partir do Dó, _ [C] _ exatamente a mesma [G] coisa.
Tá? _
[B] _ _ _ O desenho fica exatamente igual.
_ _ _ _ _ [Em] _ _
Devagarinho.
_ [B] _ _ _ [G] _ _
[C] _ _ [D] _ [E] _ _ _ [C] _ _
_ _ [D] Agora ela muda porque o [G#] shape da escala muda, [F#] né?
Então a gente vai começar no Fá sustenido, _ _ [A] _ _
[F#] uma nota após a outra, ó.
_ [A] _ _ _
[B] E com o salto aqui para o Mi.
_ [A] _ _ [Em] _
_ _ Olha só.
_ [A] _ _
[E] E volta pra nota anterior, só que eu gosto de voltar com esse dedo, [F#m] _ porque [F#] eu já uso
o mindinho pra tocar a próxima nota.
Olha só.
[G] _ [A] _ _ _ _ [F#m] _
_ _ _ Tá?
Você pode ver que a gente tá respeitando o shape da [F#] escala.
_ [A] _ _ [D] _ _
_ [Bm] _ Agora começando aqui no Si, _ exatamente a mesma coisa.
Então a gente só tem dois padrões diferentes, né?
_ _ _ _ _ _ [B] _ _
_ _ [D] _ _ _ [G] _ _ _
_ _ _ [F] Então completinho e devagar fica dessa forma.
_ [B] _ _ _ [G] _ _ _
_ _ [E] _ _ [C] _ _ _ _
_ [A] _ _ _ [F#m] _ _ _ _
_ _ [D] _ _ [Bm] _ _ _ _
_ _ _ _ [E] _ _ [D] _ _
[D#] E como eu falei, você pode usar esse padrão pra qualquer [G#] escala, qualquer shape que tenha
três notas por corda.
Pra exemplificar, eu usei aqui o shape do Sol Jônico, né?
Mas se passar pro próximo shape do Sol, que é o Dórico, é a mesma coisa.
É só manter esse padrão de vai três notas, _ _ salta, _
[A] volta e a próxima.
Olha só. _ _
_ _ _ [F#] _ _ _ [Bm] _ _
[A] _ _ [E] _ [C] _ _ _ [F] É a mesma coisa.
É isso pra qualquer shape, né?
_ _ [Em] _ _
_ _ [A] _ _ [D] _ _ _ _
_ [Bm] _ _ _ [E] _ _ [Bm] _ _
_ _ _ _ _ _ E um que eu gosto de usar muito é o quinto shape aqui, do Mixolídio.
Eu gosto porque ele já começa no Sol aqui embaixo, né?
Então eu uso bastante ele pra [B] improvisar e eu curto ele pra fazer [Bm] esse padrão também.
_ _ [A] _ _
_ _ [B] _ _ [G] _ _ _ _
[F#] _ Bom, isso é o que eu tinha pra ensinar hoje e eu sugiro que você [E] explore bastante a
aplicação [G] desse padrão nas mais diversas escalas.
Porque eu tenho certeza que isso vai ampliar principalmente a visualização sua sobre
a escala, né?
Analisando os saltos, [B] além de dar uma sonoridade diferente.
Mas eu tenho outra sugestão importante pra dar pra você, que não se limita simplesmente
ao estudo desse padrão, mas de qualquer outro e de qualquer escala.
Você sempre deve dividir o exercício, o estudo, o momento do aprendizado e a música.
_ A música não deve soar como um exercício.
_ Às vezes a gente ouve solos e tudo mais que parecem um exercício.
Eu acho que essa não é a ideia.
O exercício serve pra aumentar o nosso vocabulário, né?
Aumentar as nossas [N] palavras, as nossas ferramentas pra expressar a música.
_ Esse é o meu pensamento.
Então eu sugiro que você mescle com outras _ _ técnicas e com outras ideias.
Não precisa pegar esse padrão e fazer de cabo a rabo, né?
Vai estudar dessa forma.
Mas na hora do solo, faz um pedacinho da escala, vai [F#] mesclando como eu falei.
[Fm] Utiliza uma parte do meio e já mescla com outras ideias, com outras técnicas.
[Bm] Sei lá. _ _ _
_ _ _ _ _ [Am] _ _ _
[E] _ _ _ _ _ _ _ [Bm] _
_ _ _ _ _ _ [Am] _ _
[G] _ _ [D] _ _ _ _ [G] _ _
_ _ Enfim, só ideia, tá?
Isso é mais uma ferramenta e não [B] deve ser o carro-chefe do seu improviso.
Assim como nenhuma das [F#] técnicas.
Você deve [G#] mesclar todas e expressar a sua [G] música.
Como eu falei, divida o estudo da música.
Espero que você tenha entendido [F#] a mensagem que eu quis passar aqui.
Que você aprenda e aplique esse padrão.
Se você conhece algum guitarrista que utiliza, [D#] deixa na descrição do vídeo.
Na descrição não, no comentário.
Porque na descrição sou eu que mando.
Nossa, me senti muito poderoso agora.
E é isso aí.
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E é isso aí, gente.
Nos vemos no próximo vídeo.
Um forte abraço e valeu!